Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ»

Поделись знанием:
Перейти к: навигация, поиск
Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ»
Прежние названия

Кинотеатр «Родина»

Основан

1977

Здание театра
Местоположение

Мытищи, ул. Щербакова, 6а

Руководство
Директор

Игорь Соколов

Главный режиссёр

Игорь Шаповалов

Главный балетмейстер

Елена Бондаренко

Главный хормейстер

Валерия Возная

Ссылки

[www.thefest.ru/ fest.ru]

К:Театры, основанные в 1977 годуКоординаты: 55°54′31″ с. ш. 37°44′04″ в. д. / 55.90861° с. ш. 37.73444° в. д. / 55.90861; 37.73444 (G) [www.openstreetmap.org/?mlat=55.90861&mlon=37.73444&zoom=14 (O)] (Я)

Мыти́щинский теа́тр дра́мы и коме́дии ФЭСТ (Театр ФЭСТ) — главный театр города Мытищи. Основан в 1977 году. Имеет статус профессионального с 1988 года.





История

«Агитбригада „ФЭСТ“»

В 1976 году комитет ВЛКСМ МЛТИ объявил о конкурсе художественной самодеятельности между факультетами института. Для участия в конкурсе активисты факультета электроники и счётно-решающей техники (ФЭСТ) О. Винокуров, М. Заславский, Е. Курашов, Е. Цветкова, П. Гришин, С. Демидов  за короткий срок поставили спектакль «Сердцем с Чили». Жюри конкурса, состоявшегося в марте 1977 г., присудило фэстовцам первое место.  После первой победы команда продолжила работу на базе институтского клуба. Так в Мытищах появился студенческий театр «Агитбригада „ФЭСТ“». С этого момента почти каждый год появлялись новые спектакли, и коллектив  на ежегодных конкурсах МЛТИ занимал первые места. Неоднократно он побеждал и в смотрах-конкурсах вузовских агитбригад Москвы и Московской области. Состав коллектива естественным образом ежегодно обновлялся: на место ушедших выпускников приходили первокурсники. В 1980 г. в спектакле агитбригады «Ночная ваза с цветочным бордюром» дебютировал первокурсник Игорь Шаповалов, который стал работать не только как актёр, но и как режиссёр, а вскоре занял позицию художественного руководителя коллектива. В 1987 г. он поставил один из самых заметных спектаклей агитбригады: "Без оружия" («Трудно быть богом»), в том же году поступил на второй курс режиссёрского факультета в МГИК (курс Клубкова, выпуск 1991 г.)[1].

Профессиональный театр

В годы Перестройки в СССР появилось множество театров-студий — театральные коллективы получали статус официальных хозрассчётных театров. В 1988 г. студийцы И. Шаповалов и И. Ильин подали заявку в районный комитет по культуре о признании театра профессиональным, беря на себя должности художественного руководителя и директора соответственно. Заявку приняли, но для подтверждения статуса артистам требовалось иметь высшее профессиональное образование. Шаповалов начал переговоры о показе с московскими театральными вузами. На просьбу откликнулся ректор ВТУ им. Щепкина В. П. Остальский.

Первый набор. «Щепка»

В 1990 г. по результатам показа 14 участников агитбригады были зачислены на заочное хозрассчётное отделение Щепкинского училища. Руководителями курса были Семён Аркадьевич Баркан и Всеволод Порфирьевич Остальский, педагоги по мастерству актера — И. В. Хвацкая, В. Л. Лепилин, В. Н. Баглай. Суть заочного театрального обучения заключается в том, что действующие артисты приезжают в учебное заведение раз в полгода на месячную сессию, в ходе которой они должны освоить полугодовой теоретический материал и сдать экзамены. Но по настоянию требовательного Баркана студийцы находились в Щепке каждую неделю по три-четыре дня, так что форма их обучения не сильно отличалась от очной.

Шаповалов в качестве практической режиссёрской работы ставил спектакли на щепкинском курсе Семена Аркадьевича, со своими же студийцами: спектакль «Глоток шампанского» (1991) числится в режиссёрском дипломе. В то же время, заканчивая режиссёрское образование, он осваивал наравне с остальными актёрское мастерство.

В 1995 г. студия «ФЭСТ» закончила обучение. Семеро выпускников этого курса получили красный диплом.

В незанятое учёбой время фэстовцы играли уже готовые спектакли всё в том же институтском клубе. Чтобы заработать на оплату обучения, они делали шоу-программы, комические номера, детские представления, участвовали в концертах только что появившейся и ещё не растиражированной передачи «Аншлаг, аншлаг!».


Здание театра

В то же время деятельность агитбригады в стенах института леса не прекращалась — в студию по-прежнему приходили студенты факультета электроники. Рабочего пространства стало не хватать. И тогда руководство мытищинского района сделало широкий жест: в 1995 г. театр получил в пользование заброшенное здание кинотеатра в центре города (которое поначалу делил с молодёжным клубом). Ремонт и приспособление здания к условиям театра артисты выполняли самостоятельно. Заработков едва хватало на стройматериалы. Но, несмотря на это, в театре продолжались репетиции, в том числе с новыми членами труппы.

Второй набор. ИСИ

В 1996 г. Шаповалов вновь обратился к Остальскому с просьбой о наборе второго целевого курса. Он согласился, остальные педагоги, кроме Баркана, который уехал в Германию, также выразили готовность помочь, однако в Щепке на тот момент не было для этого технических возможностей. Поэтому второй набор «ФЭСТа» обучался тем же педагогическим составом, но на базе Института Современного Искусства[2]. Дипломы они получили в 2001 г. 

Развитие театра

В конце 90-х — начале 00-х театр, благодаря администратору П. Пясковскому, много гастролировал по СНГ и за рубежом — в Болгарии, Германии, Иране, Израиле, США. В 2000 г. были закончены ремонт и переоборудование здания. К этому времени готовился к выпуску спектакль Дмитрия Полянского с участием студентов второго набора, спектакль, который некоторые считают визитной карточкой театра: «Под небом Парижа». Это драматическая переработка оперетты Кальмана «Фиалка Монмартра» в стиле кафе-шантан: зрители сидят за столиками с шампанским в фойе театра, а вокруг них разворачивается музыкальное действие. Несмотря на давность постановки, спектакль пользуется у мытищинского зрителя неизменным спросом. 

В 2002 г. руководство Московской области выделило средства на расширение площади театра. Начались работы по пристройке дополнительного здания с камерной сценой, хозяйственными и административными помещениями. Строительство было остановлено из-за пожара, случившегося в 2004 г., в результате которого выгорела вся основная сцена. Труппа вновь осталась без дома и была вынуждена работать в здании Городского дома культуры.

По словам актёров, единственное, что вывело их из депрессии — работа с режиссёром Владимиром Агеевым, в результате которой появился один из самых интересных и самый неоднозначный спектакль театра — «Солнцеликий» по пьесе Булгакова «Кабала святош». Премьера этого спектакля состоялась на сцене Театра Наций в Москве ровно через год после пожара.

Работы по восстановлению театра после пожара закончились в декабре 2005 г., а осенью  2006 г. открылась камерная сцена театра.

Театр сегодня

«ФЭСТ» поддерживает отношения и со своими педагогами — в репертуаре несколько спектаклей И. Хвацкой, — и с товарищами по агитбригаде. Один из них — режиссёр И. Панфилов — поставил два спектакля на сцене «ФЭСТа», а другой — И. Соколов — в январе 2005 года стал директором театра. В труппе пять актёров имеют звание Заслуженного артиста России и семь — Заслуженного артиста Московской области.  С 2001 г. коллектив театра пополняется молодыми актёрами. Ежегодно устраиваются прослушивания выпускников театральных вузов.

 В апреле 2013 г. директор театра И. Соколов стал победителем конкурса «Лучший руководитель муниципальной организации культуры – 2013», объявленного Министерством культуры Московской области, в номинации «Лучший руководитель театра». 

Фестиваль «Подмосковные вечера»

В 2003 году Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ» учредил и впервые провел международный театральный фестиваль городов-побратимов «Подмосковные вечера». Среди его участников был известнейший в советские времена литовский театр им. Мильтиниса из города-побратима Мытищ Паневежиса. Театр представил на фестивале спектакль «На Золотом озере», главную роль в котором исполнил Донатас Банионис. По предложению театра «ФЭСТ» впервые за свою 60-летнию творческую деятельность Банионис провел мастер-класс для артистов, которые участвовали в фестивале. IV международный театральный фестиваль «Подмосковные вечера» прошёл с 23 ноября по 30 ноября 2012 года. В фестивале участвовали 15 профессиональных театров из 6 стран. Подробности IV фестиваля здесь: www.thefest.ru/festival-podmoskovnye-vechera-2012/

Труппа (по состоянию на март 2014 г.)

  1. Ольга Алисова
  2. Ольга Андреева
  3. Заслуженная артистка Московской области Елена Бондаренко
  4. Наталья Галютина
  5. Елена Графова
  6. Екатерина Коровкина
  7. Надежда Лаврухина
  8. Наталия Ларюнина
  9. Заслуженная артистка Московской области Людмила Лобанова
  10. Анастасия Москвина
  11. Заслуженная артистка Московской области Наринэ Осипова (Рученькина)
  12. Ирина Подольская
  13. Заслуженная артистка России Татьяна Полянская
  14. Светлана Розова
  15. Ирина Смирнова
  16. Алина Тетиевская
  17. Анжела Дмитриева-Чебакова
  18. Ульяна Чеботарь
  19. Алексей Аптовцев
  20. Валерий Бездетко
  21. Заслуженный артист России Игорь Бондаренко
  22. Сергей Гришаков
  23. Заслуженный артист Московской области Игорь Ильин
  24. Заслуженный артист Московской области Игорь Калагин
  25. Александр Конивец
  26. Павел Конивец
  27. Илья Кочергин
  28. Заслуженный артист России Антон Кузьменко[3]
  29. Заслуженный артист России Дмитрий Полянский
  30. Дмитрий Скотников
  31. Сергей Хапров
  32. Заслуженный артист Московской области Фарит Халяпов
  33. Художественный руководитель — Заслуженный артист России Игорь Александрович Шаповалов

Репертуар (по состоянию на январь 2014 г.)

ДАТА ПРЕМЬЕРЫ НАЗВАНИЕ СПЕКТАКЛЯ АВТОР, ПРОИЗВЕДЕНИЕ РЕЖИССЁР
1994 г., 9 дек. Мысль Л. Н. Андреев И. Хвацкая
1998 г., 12 мар. Приходите в гости Майкл Фрейн, «На одно лицо» А. Кузьменко
1999 г., 20 мая Касатка А. Н. Толстой И. Хвацкая
2000 г., 10 окт. Под небом Парижа И. Кальман, «Фиалка Монмартра» Д. Полянский
2001 г., 19 апр. Человек и джентльмен Э. Де Филиппо И. Шаповалов
2002 г., 28 нояб. …Чума на оба ваши дома! Г. И. Горин И. Шаповалов
2003 г., 28 нояб. Самоубийца Н. А. Эрдман Р. Сотириади
2004 г., 18 мар. Тень Е. Л. Шварц, О. Анофриев И. Ильин
2004 г., сент. Свои люди - сочтёмся! А. Н. Островский В. Константинов
2005 г., 18 нояб. Солнцеликий М. А. Булгаков, «Кабала святош» В. Агеев
2006 г., март Я, Гришковец и другие… Е. Гришковец, «Одновременно» А. Кузьменко
2006 г., 28 июня Сокровище острова Пеликан Дж. Б. Пристли Н. Крутиков
2007 г., 18 фев. Завтрак у предводителя И. С. Тургенев И. Хвацкая
2007 г., 18 фев. Провинциалка И. С. Тургенев И. Хвацкая
2007 г., 20 сент. Убийство Гонзаго Недялко Иорданов И. Шаповалов
2007 г., 4 нояб. Марютка и поручик Ю. Юрченко, «Остров» (по мотивам повести Б. А. Лавренёва «Сорок первый») А. Каневский
2008 г., 12 фев. Чужие грехи Алла Змеенкова И. Панфилов
2008 г., 21 мая Женитьба Н. В. Гоголь А. Каневский
2009 г., 12 фев. Пушкин. Предчувствие судьбы… А. Белкин А. Белкин
2009 г., 14 апр. Фантазии Фарятьева Алла Соколова А. Курганов
2009 г., 3 дек. Волки и овцы А. Н. Островский И. Хвацкая
2010 г., 19 сент. Рассказики А. П. Чехов, рассказы А. Кузьменко, С. Гришаков
2010 г., 3 нояб. Летучая мышь И. Штраус, Н. А. Эрдман Р. Сотириади
2011 г., 13 апр. Три сестры А. П. Чехов А. Курганов
2011 г., 16 нояб. Призраки Э. Де Филиппо К. Нерсисян
2012 г., 18 окт. Руслан и Людмила А. С. Пушкин А. Каневский
2013 г., 8 дек. Мальчик примерный Павел Конивец Авторский проект артиста театра «ФЭСТ» Павла Конивца
СПЕКТАКЛИ ДЛЯ ДЕТЕЙ
1995 г., 25 дек. Неуловимый Фунтик Ю. Фридман, В. Шульжик И. Шаповалов
1996 г., 25 дек. Дисней собирает друзей В. Львовский, И. Ильин И. Ильин
1997 г., 20 мар. Приключения Кота в Сапогах Ш. Перро И. Калагин
1998 г., 28 дек. Возвращение Алисы из страны Чудес В. Шаинский, В. Львовский И. Ильин
2000 г., 25 мая По щучьему велению И. Бунин Р. Сотириади
2001 г., 27 дек. Истории про Братца Кролика и его друзей Д. Харрис, О. Генри Н. Смирнов
2003 г., 28 дек. Золушка А. Смирнов, И. Шаповалов И. Шаповалов
2004 г., 25 дек. Дюймовочка Г.-Х. Андерсен, Б. Заходер и В. Климовский Р. Сотириади
2008 г., 24 дек. Лопушок у Лукоморья Б. Заходер, М. Зив Д. Полянский
2009 г., 23 дек. Храброе сердце М. Бартенев А. Курганов
2010 г., 24 дек. Морской волк С. Козлов, «По зелёным холмам океана» И. Ильин
2011 г., 26 дек. Суббота каждый день Пауль Марр, «Семь суббот каждый день» Е. Корабельник
2012 г., 23 дек. Школа снеговиков (спектакль для детей и их родителей) Инсценировка И. Шаповалова по сказочной повести Андрея Усачёва И. Шаповалов
2012 г., 23 дек. Три поросёнка (спектакль для самых маленьких) Английская народная сказка Д. Полянский
2013 г., 21 дек. Не совсем простая сказка (спектакль для детей и их родителей) М.Бартенев, А.Усачёв Д. Скотников
2013 г., 21 дек. Чудеса на лесной опушке (спектакль для самых маленьких) Н.Ларюнина Д. Полянский
СПЕКТАКЛИ, СНЯТЫЕ С РЕПЕРТУАРА
1986 Трудно быть богом (снят в 1989) А. Н. и Б. Н. Стругацкие И. Шаповалов
1991 Глоток шампанского (снят в 1999) А. А. Милн, «Некто в котелке» И. Шаповалов
1991 Игроки (снят в 2008) Н. В. Гоголь И. Панфилов
1993 г., 24 февр. Счастливый день (снят в 1999) А. Н. Островский И. Шаповалов
1994 ...Забыть Герострата (снят в 2008) Г. И. Горин С. А. Баркан
1995 г., 6 апр. Друзья (снят в 2008) Кобо Абэ В. Лепилин
1997 г., 11 июня Декамерон (снят в 2012) Д. Бокаччо, Мазуччо, Э. Роттердамский и др. Р. Сотириади
1997 г., 25 сент. Охота (снят в 2004) В. Аллен, «Смерть» И. Шаповалов
1998 г., 24 нояб. Мещанин во дворянстве (снят в 2010) Ж. Б. Мольер Р. Сотириади
2003 г., 19 июня Избранник судьбы (снят в 2004) Дж. Б. Шоу И. Хвацкая
2002 г., 3 окт. Мораль пани Дульской (снят в 2012) Г. Запольская И. Хвацкая
1990 г., 22 дек. Пиратские страсти (снят в 2008) И. Ильин И. Ильин
1997 г., 22 дек. Компьютерная сказка (снят в 2005) И. Ильин И. Ильин

Интересные факты

  • Труппа театра стала первым в истории театрального училища им. Щепкина и вообще российского театрального образования целевым курсом, не принадлежащим другим национальностям.
  • Спектакль «Избранник судьбы» дважды пытался выйти в свет, но обе попытки были неудачными: оба раза спектакль был снят после трёх-четырёх представлений.
  • Спектакль «Две комедии из жизни уездного городка» по одноактным пьесам И. С. Тургенева, представленный 18 февраля 2007 г., впоследствии был разделён на два: «Провинциалка» и «Завтрак у предводителя».
  • Очередь из желающих посмотреть спектакль «Под небом Парижа» расписана на пять лет вперед.
  • Театр "ФЭСТ" - единственный из российских профессиональных театров, название которого произошло от названия факультета технического вуза и точно ему соответствует www.mgul.ac.ru/info/fest/

Напишите отзыв о статье "Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ»"

Примечания

  1. [yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_Articles010.htm#SC0240 «Всё начиналось в агитбригаде» (статья участника агитбригады Ивана Волынкина, газета «Родники», 28 марта 2002 г.)]
  2. [isi-vuz.ru/faculties/actors/ Упоминание на официальном сайте ИСИ]
  3. Список заслуженных артистов Российской Федерации 2008

Ссылки

  • [www.thefest.ru/ Официальный сайт]
  • [vkontakte.ru/club1644442 Клуб Мытищинского театра драмы и комедии ФЭСТ] на сайте ВКонтакте
  • [www.facebook.com/groups/440948952699758/ Клуб Мытищинского театра драмы и комедии ФЭСТ] на сайте Facebook
  • [www.mytyshi.ru/raznoe/cultural_and_entertainment_institutions/003.php Мытищинский муниципальный район. Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ»]
  • [yiv1999.narod.ru/Fest/FEST_List.htm Статьи о театре. Архив заядлого театрала]
  • [chekhoved.net/theatrepedia/theatre/120-myitischinskiy_teatr_dramyi_i_/ Мытищинский театр драмы и комедии "ФЭСТ"] на театральном портале "Чеховед"

Отрывок, характеризующий Мытищинский театр драмы и комедии «ФЭСТ»

– Ей гораздо лучше. Она нынче так хорошо говорила, – сказала княжна Марья.
Наташа лежала в постели и в полутьме комнаты рассматривала лицо княжны Марьи.
«Похожа она на него? – думала Наташа. – Да, похожа и не похожа. Но она особенная, чужая, совсем новая, неизвестная. И она любит меня. Что у ней на душе? Все доброе. Но как? Как она думает? Как она на меня смотрит? Да, она прекрасная».
– Маша, – сказала она, робко притянув к себе ее руку. – Маша, ты не думай, что я дурная. Нет? Маша, голубушка. Как я тебя люблю. Будем совсем, совсем друзьями.
И Наташа, обнимая, стала целовать руки и лицо княжны Марьи. Княжна Марья стыдилась и радовалась этому выражению чувств Наташи.
С этого дня между княжной Марьей и Наташей установилась та страстная и нежная дружба, которая бывает только между женщинами. Они беспрестанно целовались, говорили друг другу нежные слова и большую часть времени проводили вместе. Если одна выходила, то другаябыла беспокойна и спешила присоединиться к ней. Они вдвоем чувствовали большее согласие между собой, чем порознь, каждая сама с собою. Между ними установилось чувство сильнейшее, чем дружба: это было исключительное чувство возможности жизни только в присутствии друг друга.
Иногда они молчали целые часы; иногда, уже лежа в постелях, они начинали говорить и говорили до утра. Они говорили большей частию о дальнем прошедшем. Княжна Марья рассказывала про свое детство, про свою мать, про своего отца, про свои мечтания; и Наташа, прежде с спокойным непониманием отворачивавшаяся от этой жизни, преданности, покорности, от поэзии христианского самоотвержения, теперь, чувствуя себя связанной любовью с княжной Марьей, полюбила и прошедшее княжны Марьи и поняла непонятную ей прежде сторону жизни. Она не думала прилагать к своей жизни покорность и самоотвержение, потому что она привыкла искать других радостей, но она поняла и полюбила в другой эту прежде непонятную ей добродетель. Для княжны Марьи, слушавшей рассказы о детстве и первой молодости Наташи, тоже открывалась прежде непонятная сторона жизни, вера в жизнь, в наслаждения жизни.
Они всё точно так же никогда не говорили про него с тем, чтобы не нарушать словами, как им казалось, той высоты чувства, которая была в них, а это умолчание о нем делало то, что понемногу, не веря этому, они забывали его.
Наташа похудела, побледнела и физически так стала слаба, что все постоянно говорили о ее здоровье, и ей это приятно было. Но иногда на нее неожиданно находил не только страх смерти, но страх болезни, слабости, потери красоты, и невольно она иногда внимательно разглядывала свою голую руку, удивляясь на ее худобу, или заглядывалась по утрам в зеркало на свое вытянувшееся, жалкое, как ей казалось, лицо. Ей казалось, что это так должно быть, и вместе с тем становилось страшно и грустно.
Один раз она скоро взошла наверх и тяжело запыхалась. Тотчас же невольно она придумала себе дело внизу и оттуда вбежала опять наверх, пробуя силы и наблюдая за собой.
Другой раз она позвала Дуняшу, и голос ее задребезжал. Она еще раз кликнула ее, несмотря на то, что она слышала ее шаги, – кликнула тем грудным голосом, которым она певала, и прислушалась к нему.
Она не знала этого, не поверила бы, но под казавшимся ей непроницаемым слоем ила, застлавшим ее душу, уже пробивались тонкие, нежные молодые иглы травы, которые должны были укорениться и так застлать своими жизненными побегами задавившее ее горе, что его скоро будет не видно и не заметно. Рана заживала изнутри. В конце января княжна Марья уехала в Москву, и граф настоял на том, чтобы Наташа ехала с нею, с тем чтобы посоветоваться с докторами.


После столкновения при Вязьме, где Кутузов не мог удержать свои войска от желания опрокинуть, отрезать и т. д., дальнейшее движение бежавших французов и за ними бежавших русских, до Красного, происходило без сражений. Бегство было так быстро, что бежавшая за французами русская армия не могла поспевать за ними, что лошади в кавалерии и артиллерии становились и что сведения о движении французов были всегда неверны.
Люди русского войска были так измучены этим непрерывным движением по сорок верст в сутки, что не могли двигаться быстрее.
Чтобы понять степень истощения русской армии, надо только ясно понять значение того факта, что, потеряв ранеными и убитыми во все время движения от Тарутина не более пяти тысяч человек, не потеряв сотни людей пленными, армия русская, вышедшая из Тарутина в числе ста тысяч, пришла к Красному в числе пятидесяти тысяч.
Быстрое движение русских за французами действовало на русскую армию точно так же разрушительно, как и бегство французов. Разница была только в том, что русская армия двигалась произвольно, без угрозы погибели, которая висела над французской армией, и в том, что отсталые больные у французов оставались в руках врага, отсталые русские оставались у себя дома. Главная причина уменьшения армии Наполеона была быстрота движения, и несомненным доказательством тому служит соответственное уменьшение русских войск.
Вся деятельность Кутузова, как это было под Тарутиным и под Вязьмой, была направлена только к тому, чтобы, – насколько то было в его власти, – не останавливать этого гибельного для французов движения (как хотели в Петербурге и в армии русские генералы), а содействовать ему и облегчить движение своих войск.
Но, кроме того, со времени выказавшихся в войсках утомления и огромной убыли, происходивших от быстроты движения, еще другая причина представлялась Кутузову для замедления движения войск и для выжидания. Цель русских войск была – следование за французами. Путь французов был неизвестен, и потому, чем ближе следовали наши войска по пятам французов, тем больше они проходили расстояния. Только следуя в некотором расстоянии, можно было по кратчайшему пути перерезывать зигзаги, которые делали французы. Все искусные маневры, которые предлагали генералы, выражались в передвижениях войск, в увеличении переходов, а единственно разумная цель состояла в том, чтобы уменьшить эти переходы. И к этой цели во всю кампанию, от Москвы до Вильны, была направлена деятельность Кутузова – не случайно, не временно, но так последовательно, что он ни разу не изменил ей.
Кутузов знал не умом или наукой, а всем русским существом своим знал и чувствовал то, что чувствовал каждый русский солдат, что французы побеждены, что враги бегут и надо выпроводить их; но вместе с тем он чувствовал, заодно с солдатами, всю тяжесть этого, неслыханного по быстроте и времени года, похода.
Но генералам, в особенности не русским, желавшим отличиться, удивить кого то, забрать в плен для чего то какого нибудь герцога или короля, – генералам этим казалось теперь, когда всякое сражение было и гадко и бессмысленно, им казалось, что теперь то самое время давать сражения и побеждать кого то. Кутузов только пожимал плечами, когда ему один за другим представляли проекты маневров с теми дурно обутыми, без полушубков, полуголодными солдатами, которые в один месяц, без сражений, растаяли до половины и с которыми, при наилучших условиях продолжающегося бегства, надо было пройти до границы пространство больше того, которое было пройдено.
В особенности это стремление отличиться и маневрировать, опрокидывать и отрезывать проявлялось тогда, когда русские войска наталкивались на войска французов.
Так это случилось под Красным, где думали найти одну из трех колонн французов и наткнулись на самого Наполеона с шестнадцатью тысячами. Несмотря на все средства, употребленные Кутузовым, для того чтобы избавиться от этого пагубного столкновения и чтобы сберечь свои войска, три дня у Красного продолжалось добивание разбитых сборищ французов измученными людьми русской армии.
Толь написал диспозицию: die erste Colonne marschiert [первая колонна направится туда то] и т. д. И, как всегда, сделалось все не по диспозиции. Принц Евгений Виртембергский расстреливал с горы мимо бегущие толпы французов и требовал подкрепления, которое не приходило. Французы, по ночам обегая русских, рассыпались, прятались в леса и пробирались, кто как мог, дальше.
Милорадович, который говорил, что он знать ничего не хочет о хозяйственных делах отряда, которого никогда нельзя было найти, когда его было нужно, «chevalier sans peur et sans reproche» [«рыцарь без страха и упрека»], как он сам называл себя, и охотник до разговоров с французами, посылал парламентеров, требуя сдачи, и терял время и делал не то, что ему приказывали.
– Дарю вам, ребята, эту колонну, – говорил он, подъезжая к войскам и указывая кавалеристам на французов. И кавалеристы на худых, ободранных, еле двигающихся лошадях, подгоняя их шпорами и саблями, рысцой, после сильных напряжений, подъезжали к подаренной колонне, то есть к толпе обмороженных, закоченевших и голодных французов; и подаренная колонна кидала оружие и сдавалась, чего ей уже давно хотелось.
Под Красным взяли двадцать шесть тысяч пленных, сотни пушек, какую то палку, которую называли маршальским жезлом, и спорили о том, кто там отличился, и были этим довольны, но очень сожалели о том, что не взяли Наполеона или хоть какого нибудь героя, маршала, и упрекали в этом друг друга и в особенности Кутузова.
Люди эти, увлекаемые своими страстями, были слепыми исполнителями только самого печального закона необходимости; но они считали себя героями и воображали, что то, что они делали, было самое достойное и благородное дело. Они обвиняли Кутузова и говорили, что он с самого начала кампании мешал им победить Наполеона, что он думает только об удовлетворении своих страстей и не хотел выходить из Полотняных Заводов, потому что ему там было покойно; что он под Красным остановил движенье только потому, что, узнав о присутствии Наполеона, он совершенно потерялся; что можно предполагать, что он находится в заговоре с Наполеоном, что он подкуплен им, [Записки Вильсона. (Примеч. Л.Н. Толстого.) ] и т. д., и т. д.
Мало того, что современники, увлекаемые страстями, говорили так, – потомство и история признали Наполеона grand, a Кутузова: иностранцы – хитрым, развратным, слабым придворным стариком; русские – чем то неопределенным – какой то куклой, полезной только по своему русскому имени…


В 12 м и 13 м годах Кутузова прямо обвиняли за ошибки. Государь был недоволен им. И в истории, написанной недавно по высочайшему повелению, сказано, что Кутузов был хитрый придворный лжец, боявшийся имени Наполеона и своими ошибками под Красным и под Березиной лишивший русские войска славы – полной победы над французами. [История 1812 года Богдановича: характеристика Кутузова и рассуждение о неудовлетворительности результатов Красненских сражений. (Примеч. Л.Н. Толстого.) ]
Такова судьба не великих людей, не grand homme, которых не признает русский ум, а судьба тех редких, всегда одиноких людей, которые, постигая волю провидения, подчиняют ей свою личную волю. Ненависть и презрение толпы наказывают этих людей за прозрение высших законов.
Для русских историков – странно и страшно сказать – Наполеон – это ничтожнейшее орудие истории – никогда и нигде, даже в изгнании, не выказавший человеческого достоинства, – Наполеон есть предмет восхищения и восторга; он grand. Кутузов же, тот человек, который от начала и до конца своей деятельности в 1812 году, от Бородина и до Вильны, ни разу ни одним действием, ни словом не изменяя себе, являет необычайный s истории пример самоотвержения и сознания в настоящем будущего значения события, – Кутузов представляется им чем то неопределенным и жалким, и, говоря о Кутузове и 12 м годе, им всегда как будто немножко стыдно.
А между тем трудно себе представить историческое лицо, деятельность которого так неизменно постоянно была бы направлена к одной и той же цели. Трудно вообразить себе цель, более достойную и более совпадающую с волею всего народа. Еще труднее найти другой пример в истории, где бы цель, которую поставило себе историческое лицо, была бы так совершенно достигнута, как та цель, к достижению которой была направлена вся деятельность Кутузова в 1812 году.
Кутузов никогда не говорил о сорока веках, которые смотрят с пирамид, о жертвах, которые он приносит отечеству, о том, что он намерен совершить или совершил: он вообще ничего не говорил о себе, не играл никакой роли, казался всегда самым простым и обыкновенным человеком и говорил самые простые и обыкновенные вещи. Он писал письма своим дочерям и m me Stael, читал романы, любил общество красивых женщин, шутил с генералами, офицерами и солдатами и никогда не противоречил тем людям, которые хотели ему что нибудь доказывать. Когда граф Растопчин на Яузском мосту подскакал к Кутузову с личными упреками о том, кто виноват в погибели Москвы, и сказал: «Как же вы обещали не оставлять Москвы, не дав сраженья?» – Кутузов отвечал: «Я и не оставлю Москвы без сражения», несмотря на то, что Москва была уже оставлена. Когда приехавший к нему от государя Аракчеев сказал, что надо бы Ермолова назначить начальником артиллерии, Кутузов отвечал: «Да, я и сам только что говорил это», – хотя он за минуту говорил совсем другое. Какое дело было ему, одному понимавшему тогда весь громадный смысл события, среди бестолковой толпы, окружавшей его, какое ему дело было до того, к себе или к нему отнесет граф Растопчин бедствие столицы? Еще менее могло занимать его то, кого назначат начальником артиллерии.
Не только в этих случаях, но беспрестанно этот старый человек дошедший опытом жизни до убеждения в том, что мысли и слова, служащие им выражением, не суть двигатели людей, говорил слова совершенно бессмысленные – первые, которые ему приходили в голову.
Но этот самый человек, так пренебрегавший своими словами, ни разу во всю свою деятельность не сказал ни одного слова, которое было бы не согласно с той единственной целью, к достижению которой он шел во время всей войны. Очевидно, невольно, с тяжелой уверенностью, что не поймут его, он неоднократно в самых разнообразных обстоятельствах высказывал свою мысль. Начиная от Бородинского сражения, с которого начался его разлад с окружающими, он один говорил, что Бородинское сражение есть победа, и повторял это и изустно, и в рапортах, и донесениях до самой своей смерти. Он один сказал, что потеря Москвы не есть потеря России. Он в ответ Лористону на предложение о мире отвечал, что мира не может быть, потому что такова воля народа; он один во время отступления французов говорил, что все наши маневры не нужны, что все сделается само собой лучше, чем мы того желаем, что неприятелю надо дать золотой мост, что ни Тарутинское, ни Вяземское, ни Красненское сражения не нужны, что с чем нибудь надо прийти на границу, что за десять французов он не отдаст одного русского.
И он один, этот придворный человек, как нам изображают его, человек, который лжет Аракчееву с целью угодить государю, – он один, этот придворный человек, в Вильне, тем заслуживая немилость государя, говорит, что дальнейшая война за границей вредна и бесполезна.
Но одни слова не доказали бы, что он тогда понимал значение события. Действия его – все без малейшего отступления, все были направлены к одной и той же цели, выражающейся в трех действиях: 1) напрячь все свои силы для столкновения с французами, 2) победить их и 3) изгнать из России, облегчая, насколько возможно, бедствия народа и войска.
Он, тот медлитель Кутузов, которого девиз есть терпение и время, враг решительных действий, он дает Бородинское сражение, облекая приготовления к нему в беспримерную торжественность. Он, тот Кутузов, который в Аустерлицком сражении, прежде начала его, говорит, что оно будет проиграно, в Бородине, несмотря на уверения генералов о том, что сражение проиграно, несмотря на неслыханный в истории пример того, что после выигранного сражения войско должно отступать, он один, в противность всем, до самой смерти утверждает, что Бородинское сражение – победа. Он один во все время отступления настаивает на том, чтобы не давать сражений, которые теперь бесполезны, не начинать новой войны и не переходить границ России.
Теперь понять значение события, если только не прилагать к деятельности масс целей, которые были в голове десятка людей, легко, так как все событие с его последствиями лежит перед нами.
Но каким образом тогда этот старый человек, один, в противность мнения всех, мог угадать, так верно угадал тогда значение народного смысла события, что ни разу во всю свою деятельность не изменил ему?