Колесо (театр)

Поделись знанием:
(перенаправлено с «Театр Колесо (Тольятти)»)
Перейти к: навигация, поиск
Драматический театр «Колесо» имени Г. Б. Дроздова

Логотип на здании театра
Основан

1988

Здание театра
Местоположение

Тольятти, </br>Россия Россия

Руководство
Художественный руководитель

М. Н. Чумаченко

Главный режиссёр

В. Г. Хрущёв

Ссылки

[teatr-koleso.ru oleso.ru]

Колесо на Викискладе

К:Театры, основанные в 1988 годуКоординаты: 53°30′12″ с. ш. 49°24′08″ в. д. / 53.5035750° с. ш. 49.4022694° в. д. / 53.5035750; 49.4022694 (G) [www.openstreetmap.org/?mlat=53.5035750&mlon=49.4022694&zoom=16 (O)] (Я)

Драматический театр «Колесо» имени Глеба Борисовича Дроздова  — первый в России контрактный драматический театр, созданный по модели Г. Б. Дроздова, и первый профессиональный театр г. Тольятти Самарской области.





История

Первый профессиональный театр г. Тольятти, создан по Указу Министерства культуры СССР 2 марта 1988 году народным артистом РСФСР режиссёром Г. Б. Дроздовым[1] по разработанной им модели контрактного театра, схематично представленной в статье «О мечтах, которым пора сбываться» (Г. Б. Дроздов, журнал «Театральная жизнь, 1986»). На тот момент в СССР были известны лишь две театральные модели: стационарные театры с постоянными труппами или самодеятельные студии. Дроздов, до этого руководивший Ярославским академическим театром имени Ф. Волкова, возглавил новый тольяттинский театр и руководил им до своей кончины в 2000 г.[2], осуществив 28 постановок. После смерти Г. Б. Дроздова, в мае 2001 г., решением Топонимической комиссии г. Тольятти театру было присвоено имя его основателя.

Первая премьера театра на собственной сцене, в наскоро отремонтированном здании бывшего ДК «50 лет Октября» по ул. Ленинградской, 31, состоялась 15 декабря 1988 года.

С 2002 г. в течение 4,5 лет главным режиссёром театра служил А. А. Морозов, поставивший в «Колесе» 7 успешных и интересных спектаклей. Однако после ряда конфликтов в труппе театра он был вынужден оставить свой пост.

В августе 2006 года с театром начинает сотрудничать один из старейших режиссёров страны — народный артист СССР Пётр Монастырский. В течение двух с половиной лет им было поставлено три спектакля, хотя от должности главного режиссёра он отказался. А после отказа мэрии города выделять дополнительное финансирование в том числе и для реконструкции и капитального ремонта здания театра, которому на тот момент было уже около 40 лет (зданию), он прервал свои отношения с театром.

В ноябре 2011 года директором театра «Колесо» стала народная артистка России Наталья Дроздова, которая повысила зарплату нескольким актёрам и смогла привлечь на ремонт Большого зала 26 млн руб. (пожертвовав для этой суммы зданием Малой сцены театра).

В ноябре 2012 года мэр г. Тольятти С. И. Андреев по ряду объективных причин не продлил контракт с директором Дроздовой, предложив ей должность художественного руководителя, однако Наталья Степановна отказалась от художественного руководства и покинула театр. После ухода Дроздовой в течение сезона по разным причинам труппу покинуло два десятка артистов, большинство из которых, впрочем, составили ученики Натальи Степановны (в основном студенты и молодые актёры, проработавшие в театре 1—2 сезона). Однако благодаря тому, что в театре осталась наиболее сильная и профессиональная часть труппы — среди оставшихся два народный артиста России, заслуженная артистка России, а также наиболее работоспособные и талантливые артисты среднего поколения и несколько молодых актеров, — театр не оказался в состоянии стагнации: даже невзирая на ремонт Большой сцены (при фактическом отсутствии Малой сцены и временном отсутствии Камерного зала, также закрытого на ремонт), театру удалось сохранить часть репертуара и в конце сезона выехать на успешные гастроли в Москву и Воронеж, поучаствовать в Международном фестивале «Мелиховская весна-2013».

В начале XXVI сезона труппа театра пополнилась 14 новыми артистами, среди которых оказались как вчерашние выпускники театральных вузов, так и актеры среднего возраста — из Тольятти и других городов страны. Таким образом, сегодня в труппу театра входят не только актёры, прежде работавшие с Дроздовым (из них 4 — работают в театре с самого его основания в 1988 г.), и его ученики, но и актёры из других городов России. Обновление труппы позволило театру взять курс и на обновление репертуара. В итоге в XXVI сезоне состоялось 10 премьер (из них — 2 детских спектакля и музыкально-поэтическое ревю на стихи поэтов Серебряного века). Стоит отметить, что практически все премьерные спектакли шли весь сезон с неизменными аншлагами, собирая полные залы по 10—15 раз подряд (а не только в дни премьер, как это было все прежние годы). В конце XXVI сезона театр «Колесо» имени Глеба Дроздова вновь выехал на успешные гастроли в Воронеж, и уже традиционно получили приглашение от принимающей стороны приехать следующей весной. Одним из основных этого театрального сезона можно назвать и то, что ни один актёр труппы при заключении контактов не изъявил желание покинуть театр. Такого не было очень давно и это, безусловно, говорит об очень здоровой, рабочей обстановке в коллективе (на протяжении многих лет в конце сезона театр покидало по 5—7 актёров).

Однако главным итогом XXVI сезона для театра во многих отношениях переломного, без преувеличения можно назвать то, что ДТ «Колесо» имени Глеба Дроздова стал одним из немногих в стране, в котором (в лучших традициях русского репертуарного театра) есть и художественный руководитель — это режиссёр, профессор РАТИ Михаил Николаевич Чумаченко, и главный режиссёр — на эту должность был назначен Владимир Геннадьевич Хрущёв.

Не менее насыщенным творческими проектами и театральными событиями оказался и XXVII сезон — он был отмечен не только премьерами, но также открытием Литературной гостиной театра, уже полюбившимися тольяттинскому зрителю поэтическими вечерами, но фестивалем «Светлые души» посвященным юбилею Василия Шукшина.

За 27 театральных сезонов в театре «Колесо» им. Г. Б. Дроздова было поставлено 165 спектаклей [www.tlttimes.ru/news.php/~/news=193663/]. Ежегодно в «Колесе» проходит пять—шесть премьер. Средняя посещаемость спектаклей зрителями составляет 70 %, что превышает средний показатель по России.

Неоднократно театр гастролировал как по России, так и за рубежом: Болгария, Англия, Югославия, Венгрия, Франция, США. Обширна география гастрольных поездок по стране. Сегодня артисты театра «Колесо» выезжают на гастроли два-три раза за творческий сезон. Театр принимал участие в многих театральных фестивалях, в том числе: в Техасе (США) — творческие проекты на базе «Техасской Образовательной Театральной ассоциации» (в 1998 г.), в фестивале «Белые ночи С.-Петербурга» (1992 г.), Международном фестивале камерных спектаклей «Ламбушка» в Петрозаводске (1999 г.), фестивале, посвященном 175-летию со дня рождения А. Н. Островского в Москве (1998 г.), Русском театральном фестивале на Монмартре (Франция) — дважды (в 1998 г. и 2001 г.), Всероссийском театральном фестивале «Пять вечеров» им. А. Володина (2005 г.), Всероссийском фестивале «Актеры театров России — Михаилу Щепкину» (2005 г.), фестивале «Мелиховская весна-2013», фестивале «ПостЕфремовское пространство» — дважды (в 2010 г. и 2014 г.) и др.

Театр регулярно проводил «Международный театральный фестиваль на Волге» (позже переименованный в «Театральный круг»): по чётным годам — фестиваль классических спектаклей на Большой сцене («Большой театральный круг»); по нечётным — фестиваль камерных спектаклей или спектаклей, поставленным по пьесам современных драматургов («Малый театральный круг»). Всего прошло 6 Международных фестивалей. На некоторое время (в связи с непростой финансовой ситуацией) фестивальная традиция на несколько лет была прервана. Однако в ноябре 2014 г. её удалось возродить — в формате «Малого театрального круга» был проведён Межрегиональный фестиваль «Светлые души», посвященный 85-летию В. М. Шукшина. В нём приняли участие 8 театров из Москвы, Санкт-Петербурга, Волгограда, Мичуринска, Новошахтинска, Краснодара, Ульяновска. Тольятти представлял ДТ «Колесо» им. Г. Б. Дроздова.

Количество мест в Большом зале театра — 476. Количество зрительских мест в Камерном зале театра — 120 (временно он является только репетиционной площадкой).

Напишите отзыв о статье "Колесо (театр)"

Литература

  • Дроздов Г. Б. О мечтах, которым пора сбываться // Театральная жизнь : журнал. — 1984. — № 4.

Примечания

  1. [tlt.ru/articles.php?n=1932993 Театр «Колесо» сегодня празднует свой день рождения]. Городской информационный портал Тольятти Tlt.ru (2 марта 2011). Проверено 26 октября 2015.
  2. Анна Сухарева. [libavtograd.ru/library.php?page_id=3700 Выставка «О мечтах, которым пора сбываться»]. Площадь Свободы (газета) (2 ноября 2010). Проверено 26 октября 2015.

Ссылки

  • [gubernya63.ru/culture/theaters/koleso.html?template=95 Вадим Карасев. Куда движется "Колесо", Портал «Самарская губерния: история и культура»]

Отрывок, характеризующий Колесо (театр)

Она видела его лицо, слышала его голос и повторяла его слова и свои слова, сказанные ему, и иногда придумывала за себя и за него новые слова, которые тогда могли бы быть сказаны.
Вот он лежит на кресле в своей бархатной шубке, облокотив голову на худую, бледную руку. Грудь его страшно низка и плечи подняты. Губы твердо сжаты, глаза блестят, и на бледном лбу вспрыгивает и исчезает морщина. Одна нога его чуть заметно быстро дрожит. Наташа знает, что он борется с мучительной болью. «Что такое эта боль? Зачем боль? Что он чувствует? Как у него болит!» – думает Наташа. Он заметил ее вниманье, поднял глаза и, не улыбаясь, стал говорить.
«Одно ужасно, – сказал он, – это связать себя навеки с страдающим человеком. Это вечное мученье». И он испытующим взглядом – Наташа видела теперь этот взгляд – посмотрел на нее. Наташа, как и всегда, ответила тогда прежде, чем успела подумать о том, что она отвечает; она сказала: «Это не может так продолжаться, этого не будет, вы будете здоровы – совсем».
Она теперь сначала видела его и переживала теперь все то, что она чувствовала тогда. Она вспомнила продолжительный, грустный, строгий взгляд его при этих словах и поняла значение упрека и отчаяния этого продолжительного взгляда.
«Я согласилась, – говорила себе теперь Наташа, – что было бы ужасно, если б он остался всегда страдающим. Я сказала это тогда так только потому, что для него это было бы ужасно, а он понял это иначе. Он подумал, что это для меня ужасно бы было. Он тогда еще хотел жить – боялся смерти. И я так грубо, глупо сказала ему. Я не думала этого. Я думала совсем другое. Если бы я сказала то, что думала, я бы сказала: пускай бы он умирал, все время умирал бы перед моими глазами, я была бы счастлива в сравнении с тем, что я теперь. Теперь… Ничего, никого нет. Знал ли он это? Нет. Не знал и никогда не узнает. И теперь никогда, никогда уже нельзя поправить этого». И опять он говорил ей те же слова, но теперь в воображении своем Наташа отвечала ему иначе. Она останавливала его и говорила: «Ужасно для вас, но не для меня. Вы знайте, что мне без вас нет ничего в жизни, и страдать с вами для меня лучшее счастие». И он брал ее руку и жал ее так, как он жал ее в тот страшный вечер, за четыре дня перед смертью. И в воображении своем она говорила ему еще другие нежные, любовные речи, которые она могла бы сказать тогда, которые она говорила теперь. «Я люблю тебя… тебя… люблю, люблю…» – говорила она, судорожно сжимая руки, стискивая зубы с ожесточенным усилием.
И сладкое горе охватывало ее, и слезы уже выступали в глаза, но вдруг она спрашивала себя: кому она говорит это? Где он и кто он теперь? И опять все застилалось сухим, жестким недоумением, и опять, напряженно сдвинув брови, она вглядывалась туда, где он был. И вот, вот, ей казалось, она проникает тайну… Но в ту минуту, как уж ей открывалось, казалось, непонятное, громкий стук ручки замка двери болезненно поразил ее слух. Быстро и неосторожно, с испуганным, незанятым ею выражением лица, в комнату вошла горничная Дуняша.
– Пожалуйте к папаше, скорее, – сказала Дуняша с особенным и оживленным выражением. – Несчастье, о Петре Ильиче… письмо, – всхлипнув, проговорила она.


Кроме общего чувства отчуждения от всех людей, Наташа в это время испытывала особенное чувство отчуждения от лиц своей семьи. Все свои: отец, мать, Соня, были ей так близки, привычны, так будничны, что все их слова, чувства казались ей оскорблением того мира, в котором она жила последнее время, и она не только была равнодушна, но враждебно смотрела на них. Она слышала слова Дуняши о Петре Ильиче, о несчастии, но не поняла их.
«Какое там у них несчастие, какое может быть несчастие? У них все свое старое, привычное и покойное», – мысленно сказала себе Наташа.
Когда она вошла в залу, отец быстро выходил из комнаты графини. Лицо его было сморщено и мокро от слез. Он, видимо, выбежал из той комнаты, чтобы дать волю давившим его рыданиям. Увидав Наташу, он отчаянно взмахнул руками и разразился болезненно судорожными всхлипываниями, исказившими его круглое, мягкое лицо.
– Пе… Петя… Поди, поди, она… она… зовет… – И он, рыдая, как дитя, быстро семеня ослабевшими ногами, подошел к стулу и упал почти на него, закрыв лицо руками.
Вдруг как электрический ток пробежал по всему существу Наташи. Что то страшно больно ударило ее в сердце. Она почувствовала страшную боль; ей показалось, что что то отрывается в ней и что она умирает. Но вслед за болью она почувствовала мгновенно освобождение от запрета жизни, лежавшего на ней. Увидав отца и услыхав из за двери страшный, грубый крик матери, она мгновенно забыла себя и свое горе. Она подбежала к отцу, но он, бессильно махая рукой, указывал на дверь матери. Княжна Марья, бледная, с дрожащей нижней челюстью, вышла из двери и взяла Наташу за руку, говоря ей что то. Наташа не видела, не слышала ее. Она быстрыми шагами вошла в дверь, остановилась на мгновение, как бы в борьбе с самой собой, и подбежала к матери.
Графиня лежала на кресле, странно неловко вытягиваясь, и билась головой об стену. Соня и девушки держали ее за руки.
– Наташу, Наташу!.. – кричала графиня. – Неправда, неправда… Он лжет… Наташу! – кричала она, отталкивая от себя окружающих. – Подите прочь все, неправда! Убили!.. ха ха ха ха!.. неправда!
Наташа стала коленом на кресло, нагнулась над матерью, обняла ее, с неожиданной силой подняла, повернула к себе ее лицо и прижалась к ней.
– Маменька!.. голубчик!.. Я тут, друг мой. Маменька, – шептала она ей, не замолкая ни на секунду.
Она не выпускала матери, нежно боролась с ней, требовала подушки, воды, расстегивала и разрывала платье на матери.
– Друг мой, голубушка… маменька, душенька, – не переставая шептала она, целуя ее голову, руки, лицо и чувствуя, как неудержимо, ручьями, щекоча ей нос и щеки, текли ее слезы.
Графиня сжала руку дочери, закрыла глаза и затихла на мгновение. Вдруг она с непривычной быстротой поднялась, бессмысленно оглянулась и, увидав Наташу, стала из всех сил сжимать ее голову. Потом она повернула к себе ее морщившееся от боли лицо и долго вглядывалась в него.
– Наташа, ты меня любишь, – сказала она тихим, доверчивым шепотом. – Наташа, ты не обманешь меня? Ты мне скажешь всю правду?
Наташа смотрела на нее налитыми слезами глазами, и в лице ее была только мольба о прощении и любви.
– Друг мой, маменька, – повторяла она, напрягая все силы своей любви на то, чтобы как нибудь снять с нее на себя излишек давившего ее горя.
И опять в бессильной борьбе с действительностью мать, отказываясь верить в то, что она могла жить, когда был убит цветущий жизнью ее любимый мальчик, спасалась от действительности в мире безумия.
Наташа не помнила, как прошел этот день, ночь, следующий день, следующая ночь. Она не спала и не отходила от матери. Любовь Наташи, упорная, терпеливая, не как объяснение, не как утешение, а как призыв к жизни, всякую секунду как будто со всех сторон обнимала графиню. На третью ночь графиня затихла на несколько минут, и Наташа закрыла глаза, облокотив голову на ручку кресла. Кровать скрипнула. Наташа открыла глаза. Графиня сидела на кровати и тихо говорила.
– Как я рада, что ты приехал. Ты устал, хочешь чаю? – Наташа подошла к ней. – Ты похорошел и возмужал, – продолжала графиня, взяв дочь за руку.
– Маменька, что вы говорите!..
– Наташа, его нет, нет больше! – И, обняв дочь, в первый раз графиня начала плакать.


Княжна Марья отложила свой отъезд. Соня, граф старались заменить Наташу, но не могли. Они видели, что она одна могла удерживать мать от безумного отчаяния. Три недели Наташа безвыходно жила при матери, спала на кресле в ее комнате, поила, кормила ее и не переставая говорила с ней, – говорила, потому что один нежный, ласкающий голос ее успокоивал графиню.
Душевная рана матери не могла залечиться. Смерть Пети оторвала половину ее жизни. Через месяц после известия о смерти Пети, заставшего ее свежей и бодрой пятидесятилетней женщиной, она вышла из своей комнаты полумертвой и не принимающею участия в жизни – старухой. Но та же рана, которая наполовину убила графиню, эта новая рана вызвала Наташу к жизни.
Душевная рана, происходящая от разрыва духовного тела, точно так же, как и рана физическая, как ни странно это кажется, после того как глубокая рана зажила и кажется сошедшейся своими краями, рана душевная, как и физическая, заживает только изнутри выпирающею силой жизни.
Так же зажила рана Наташи. Она думала, что жизнь ее кончена. Но вдруг любовь к матери показала ей, что сущность ее жизни – любовь – еще жива в ней. Проснулась любовь, и проснулась жизнь.
Последние дни князя Андрея связали Наташу с княжной Марьей. Новое несчастье еще более сблизило их. Княжна Марья отложила свой отъезд и последние три недели, как за больным ребенком, ухаживала за Наташей. Последние недели, проведенные Наташей в комнате матери, надорвали ее физические силы.
Однажды княжна Марья, в середине дня, заметив, что Наташа дрожит в лихорадочном ознобе, увела ее к себе и уложила на своей постели. Наташа легла, но когда княжна Марья, опустив сторы, хотела выйти, Наташа подозвала ее к себе.