Ню-диско

Поделись знанием:
Перейти к: навигация, поиск
Ню-диско
Направление:

Электронная музыка
Хаус

Истоки:

Диско, итало-диско, евродиско, хаус, электро-хаус, французский хаус, синтипоп, электро-буги

Место и время возникновения:

Начало 2000-х, Европа

Годы расцвета:

2000-е — 2010-е

Поджанры:

Дип-диско

Родственные:

Спейс-диско, дип-хаус, синтипоп, итало-диско, балеарский хаус

Ню-диско (англ. new disco — новое диско), также nu-disco, также диско-хаус (англ. disco house) и грув (англ. groove) — жанр танцевальной музыки XXI века, связанный с возобновившимся интересом слушателей к диско-музыке конца 1970-х и начала 1980-х годов[1], итало-диско середины 1980-х и синтезаторному евродиско 1990-х[2].





Стиль

Основной стилистической характеристикой нью-диско является использование в трэках синтезированных звуков, похожих на живые инструменты, использовавшиеся в эпоху диско: саксофона, трубы, пианино, гитары. Поочерёдно звук смешивается с современными танцевальными ударными и басами, также вписываясь в композиционную структуру хаус музыки (построение - брейк - билд-ап - дроп), вместо типичной составляющей диско (куплет - припев). Темп варьируется от 110 до 125 ударов в минуту. В трэках присутствует значительное количество эффектов дип-хауса (например cutoff и release).

История

В начале 2000-х годов в Италии зародилось ответвление евродэнса под названием groove, характеризующееся заимствованиями из стилей диско и буги второй половины 1970-х. Оно было в основном представлено такими исполнителями как Spiller, Room5, Freemasons, и также позаимствовало некоторые звучания из французского хауса (группы Stardust и Modjo). В 2003-05 годах популяризацию данного движения классифицировали как «диско хаус».

Тем не менее, в 2002 году в Великобритании также появился термин nu-disco, который к середине 2008 года уже использовался магазинами аудиозаписей. В онлайн-магазинах музыки Juno и Beatport[3] жанр ассоциируется с ремейками музыки эпохи диско, а также с музыкой европейских продюсеров, создающих под влиянием американского диско, электро и других жанров, популярных в 1970—1980-е годы. Помимо этого, магазин аудиозаписей Beatport ассоциирует жанр с музыкой направлений электроклэш и французский хаус.

В 2002 году газета The Independent описывала nu-disco как результат применения «современного высокотехнологичного и колкого звучания» к музыке в стилях диско и фанк 1970-х годов[4]. В 2008 году магазин Beatport описал nu-disco, как «музыку 1970—1980-х годов направлений (электронное) диско, буги, космическое, балеарик- и итало-диско»[3], а журнал Spin провел перегласовку буквы «u» в «nu», начав использовать этот термин наравне с евродиско, и отметил сильное влияние итало-диско и электроклэша.

Nu-disco наиболее популярен в Европе и Австралии. Такие группы, как Miami Horror, Cut Copy, Cadillac и Bag Raiders отождествляют собой австралийское nu-disco. Французское диско-возрождение сегодня наблюдается в творчестве более ранних исполнителей Daft Punk, Madeon, Breakbot и Justice.

В России

В России активный интерес музыкантов к стилю nu-disco отмечается с 2009 года. Так, в общих границах данного стиля в этот период записаны работы коллективов Tesla Boy, Acos CoolKAs, D-Pulse, al l bo. Элементы стиля nu-disco отмечались в творчестве инди-групп Pompeya, Easy M, Therr Maitz, что в последующие годы породило неверное восприятие стиля nu-disco как части современной инди-культуры. С другой стороны, открытой статистикой крупных диджей-сайтов (PROMODJ.COM, DJ.RU) зафиксировано массовое проникновение отдельных музыкальных элементов и идей стиля nu-disco в творчество российских дип-хаус музыкантов, в результате чего в некоторой мере формируется необоснованное историей стиля nu-disco представление о его культурной родственности стилю дип-хаус.

С 2012 года стиль nu-disco начинает проникать в массовую культуру. Так, значительное количество аранжировочных элементов стиля nu-disco отмечается в популярной в России в 2013 году песне Ивана Дорна «Идолом», официальных ремиксах, сделанных на произведения Дмитрия Маликова, Юли Волковой и Лены Катиной («t.A.T.u.»).

Интересные факты

  • С конца 2013 года популярный среди диджеев и электронных музыкантов сайт PROMODJ.COM ведет рейтинг (TOP-100) музыкантов, создающих авторскую музыку в стиле nu-disco. Также рейтингование осуществляется по рейтингу диджеев, треков и ремиксов, имеющих отношение к стилю nu-disco.
  • Радио-шоу, популяризирующие музыку в стиле nu-disco существуют на радиостанциях Радио Мегаполис 89.5 FM («JIN SHI - ECLECTICA»), Radio Monte Carlo («Sunset Cafe»), Soulplay Radio (первая nu-disco интернет-радиостанция). Российская nu-disco музыка пропагандируется московским мультирадийным радиошоу «Clouds Testers — Прогноз погоды».

Звучание

Акцент на звучании 1970—1980-х годов заставляет продюсеров и музыкантов, работающих в стиле nu-disco использовать преимущественно аналоговые и цифровые аппаратные синтезаторы, обладающие аутентичным названному периоду характером звука, либо их компьютерные эмуляции на базе виртуальных программных синтезаторов. Для стиля nu-disco весьма характерно использование звуков драм-машин, произведённых в 1980-е годы и в самом начале 1990-х годов, либо, в случае отсутствия у музыканта аутентичных драм-машин того периода, их семплов. Не обязательным, но весьма распространённым, является включение в композиции гитарного звучания, зачастую имеющего характер гитар Fender Stratocaster и Fender Telecaster, а также басовых линий в характере традиционной для диско рассматриваемого периода бас-гитары Fender Jazz Bass. Инструменты симфонического оркестра часто используемые в корневом к nu-disco стилю disco как правило в композициях nu-disco музыкантов не применяются, исключение касается только струнной смычковой группы (например, скрипки).

В отличие от хаус-музыки для nu-disco не характерно использование жесткого «механистического» ритма ударных партий и мелодий аранжировки «без свинга» в связи с тем, что корневой стиль диско исполнялся преимущественно как Live — в связи с редкостью в тот период портативных аппаратных секвенсоров (для синтезаторов) и луперов (для гитар и акустических инструментов). Ритм nu-disco имеет пульсирующий, а не ровный механистичный характер. Темп произведений, допустимый в стиле nu-disco, весьма широк — от 90 до 130 ударов в минуту. Для nu-disco не характерны главенство (солирование) басовой линии и депрессивные тембры музыкальных инструментов, распространённые в дип-хаусе, а также отстранённое и безразличное настроение инди-музыки.

Музыканты

Нью-диско

  • Aeroplane
  • Tensnake
  • Poolside
  • Goldroom
  • Moon Boots
  • Satin Jackets
  • Perseus
  • Alex Fame

В России

В Беларуси

  • Minsk 81
  • EZHI
  • Tune Crashers
  • Starblaster
  • The Violent Youth
  • Watu

Спэйс-диско

  • Lindstrøm
  • Todd Terje
  • Prins Thomas

Ретро-хаус

  • The Magician
  • Gigamesh
  • Moonlight Matters

Диско-хаус (или нью-диско с влиянием хауса)

  • Breakbot
  • Flight Facilities
  • Classixx
  • Louis La Roche
  • Oliver
  • Lifelike
  • Chris Malinchak
  • Punks Jump Up
  • Justin Faust

Электро под влиянием диско

Электро-хаус под влиянием диско

  • Madeon
  • Lenno

Электропоп под влиянием диско

  • Miami Horror
  • Holy Ghost!
  • DVAS
  • Jupiter
  • Discodeine
  • Villa

Электропоп под влиянием нью-диско

  • Le Youth

Напишите отзыв о статье "Ню-диско"

Примечания

  1. Reynolds, Simon (2001-07-11). «[energyflashbysimonreynolds.blogspot.com/2008/06/disco-double-take-new-york-parties-like.html Disco Double Take: New York Parties Like It's 1975]». Village Voice. Проверено 2008-12-17.
  2. Beta, Andy (February 2008). «[spin-cdnsrc.texterity.com/spin/200802/?pg=48 Boogie Children: A new generation of DJs and producers revive the spaced-out, synthetic sound of Eurodisco]». Spin: 44. Проверено 2008-08-08.
  3. 1 2 Beatport (2008-07-30). [www.beatportal.com/feed/item/beatport-launches-nu-disco-indie-dance-genre-page/ Beatport launches nu disco / indie dance genre page]. Пресс-релиз. Проверено 2008-08-08. “Beatport is launching a new landing page, dedicated solely to the genres of «nu disco» and «indie dance». … Nu Disco is everything that springs from the late ′70s and early ′80s (electronic) disco, boogie, cosmic, Balearic and Italo disco continuum…”
  4. Nash, Rob. Clubs: New Releases: Tutto Matto Hot Spot (19 октября 2002).
  5. Александр Бобров Clouds Testers - The Clouds jam // DJ MAG Россия. — 2014. — № №2 (77), 2014, март-апрель. — С. 124-128.
  6. [promodj.com/electronnica/nu_disco Стиль Nu Disco в Electronnica]. PROMODJ.COM.

Отрывок, характеризующий Ню-диско

«Да, это была смерть. Я умер – я проснулся. Да, смерть – пробуждение!» – вдруг просветлело в его душе, и завеса, скрывавшая до сих пор неведомое, была приподнята перед его душевным взором. Он почувствовал как бы освобождение прежде связанной в нем силы и ту странную легкость, которая с тех пор не оставляла его.
Когда он, очнувшись в холодном поту, зашевелился на диване, Наташа подошла к нему и спросила, что с ним. Он не ответил ей и, не понимая ее, посмотрел на нее странным взглядом.
Это то было то, что случилось с ним за два дня до приезда княжны Марьи. С этого же дня, как говорил доктор, изнурительная лихорадка приняла дурной характер, но Наташа не интересовалась тем, что говорил доктор: она видела эти страшные, более для нее несомненные, нравственные признаки.
С этого дня началось для князя Андрея вместе с пробуждением от сна – пробуждение от жизни. И относительно продолжительности жизни оно не казалось ему более медленно, чем пробуждение от сна относительно продолжительности сновидения.

Ничего не было страшного и резкого в этом, относительно медленном, пробуждении.
Последние дни и часы его прошли обыкновенно и просто. И княжна Марья и Наташа, не отходившие от него, чувствовали это. Они не плакали, не содрогались и последнее время, сами чувствуя это, ходили уже не за ним (его уже не было, он ушел от них), а за самым близким воспоминанием о нем – за его телом. Чувства обеих были так сильны, что на них не действовала внешняя, страшная сторона смерти, и они не находили нужным растравлять свое горе. Они не плакали ни при нем, ни без него, но и никогда не говорили про него между собой. Они чувствовали, что не могли выразить словами того, что они понимали.
Они обе видели, как он глубже и глубже, медленно и спокойно, опускался от них куда то туда, и обе знали, что это так должно быть и что это хорошо.
Его исповедовали, причастили; все приходили к нему прощаться. Когда ему привели сына, он приложил к нему свои губы и отвернулся, не потому, чтобы ему было тяжело или жалко (княжна Марья и Наташа понимали это), но только потому, что он полагал, что это все, что от него требовали; но когда ему сказали, чтобы он благословил его, он исполнил требуемое и оглянулся, как будто спрашивая, не нужно ли еще что нибудь сделать.
Когда происходили последние содрогания тела, оставляемого духом, княжна Марья и Наташа были тут.
– Кончилось?! – сказала княжна Марья, после того как тело его уже несколько минут неподвижно, холодея, лежало перед ними. Наташа подошла, взглянула в мертвые глаза и поспешила закрыть их. Она закрыла их и не поцеловала их, а приложилась к тому, что было ближайшим воспоминанием о нем.
«Куда он ушел? Где он теперь?..»

Когда одетое, обмытое тело лежало в гробу на столе, все подходили к нему прощаться, и все плакали.
Николушка плакал от страдальческого недоумения, разрывавшего его сердце. Графиня и Соня плакали от жалости к Наташе и о том, что его нет больше. Старый граф плакал о том, что скоро, он чувствовал, и ему предстояло сделать тот же страшный шаг.
Наташа и княжна Марья плакали тоже теперь, но они плакали не от своего личного горя; они плакали от благоговейного умиления, охватившего их души перед сознанием простого и торжественного таинства смерти, совершившегося перед ними.



Для человеческого ума недоступна совокупность причин явлений. Но потребность отыскивать причины вложена в душу человека. И человеческий ум, не вникнувши в бесчисленность и сложность условий явлений, из которых каждое отдельно может представляться причиною, хватается за первое, самое понятное сближение и говорит: вот причина. В исторических событиях (где предметом наблюдения суть действия людей) самым первобытным сближением представляется воля богов, потом воля тех людей, которые стоят на самом видном историческом месте, – исторических героев. Но стоит только вникнуть в сущность каждого исторического события, то есть в деятельность всей массы людей, участвовавших в событии, чтобы убедиться, что воля исторического героя не только не руководит действиями масс, но сама постоянно руководима. Казалось бы, все равно понимать значение исторического события так или иначе. Но между человеком, который говорит, что народы Запада пошли на Восток, потому что Наполеон захотел этого, и человеком, который говорит, что это совершилось, потому что должно было совершиться, существует то же различие, которое существовало между людьми, утверждавшими, что земля стоит твердо и планеты движутся вокруг нее, и теми, которые говорили, что они не знают, на чем держится земля, но знают, что есть законы, управляющие движением и ее, и других планет. Причин исторического события – нет и не может быть, кроме единственной причины всех причин. Но есть законы, управляющие событиями, отчасти неизвестные, отчасти нащупываемые нами. Открытие этих законов возможно только тогда, когда мы вполне отрешимся от отыскиванья причин в воле одного человека, точно так же, как открытие законов движения планет стало возможно только тогда, когда люди отрешились от представления утвержденности земли.

После Бородинского сражения, занятия неприятелем Москвы и сожжения ее, важнейшим эпизодом войны 1812 года историки признают движение русской армии с Рязанской на Калужскую дорогу и к Тарутинскому лагерю – так называемый фланговый марш за Красной Пахрой. Историки приписывают славу этого гениального подвига различным лицам и спорят о том, кому, собственно, она принадлежит. Даже иностранные, даже французские историки признают гениальность русских полководцев, говоря об этом фланговом марше. Но почему военные писатели, а за ними и все, полагают, что этот фланговый марш есть весьма глубокомысленное изобретение какого нибудь одного лица, спасшее Россию и погубившее Наполеона, – весьма трудно понять. Во первых, трудно понять, в чем состоит глубокомыслие и гениальность этого движения; ибо для того, чтобы догадаться, что самое лучшее положение армии (когда ее не атакуют) находиться там, где больше продовольствия, – не нужно большого умственного напряжения. И каждый, даже глупый тринадцатилетний мальчик, без труда мог догадаться, что в 1812 году самое выгодное положение армии, после отступления от Москвы, было на Калужской дороге. Итак, нельзя понять, во первых, какими умозаключениями доходят историки до того, чтобы видеть что то глубокомысленное в этом маневре. Во вторых, еще труднее понять, в чем именно историки видят спасительность этого маневра для русских и пагубность его для французов; ибо фланговый марш этот, при других, предшествующих, сопутствовавших и последовавших обстоятельствах, мог быть пагубным для русского и спасительным для французского войска. Если с того времени, как совершилось это движение, положение русского войска стало улучшаться, то из этого никак не следует, чтобы это движение было тому причиною.
Этот фланговый марш не только не мог бы принести какие нибудь выгоды, но мог бы погубить русскую армию, ежели бы при том не было совпадения других условий. Что бы было, если бы не сгорела Москва? Если бы Мюрат не потерял из виду русских? Если бы Наполеон не находился в бездействии? Если бы под Красной Пахрой русская армия, по совету Бенигсена и Барклая, дала бы сражение? Что бы было, если бы французы атаковали русских, когда они шли за Пахрой? Что бы было, если бы впоследствии Наполеон, подойдя к Тарутину, атаковал бы русских хотя бы с одной десятой долей той энергии, с которой он атаковал в Смоленске? Что бы было, если бы французы пошли на Петербург?.. При всех этих предположениях спасительность флангового марша могла перейти в пагубность.
В третьих, и самое непонятное, состоит в том, что люди, изучающие историю, умышленно не хотят видеть того, что фланговый марш нельзя приписывать никакому одному человеку, что никто никогда его не предвидел, что маневр этот, точно так же как и отступление в Филях, в настоящем никогда никому не представлялся в его цельности, а шаг за шагом, событие за событием, мгновение за мгновением вытекал из бесчисленного количества самых разнообразных условий, и только тогда представился во всей своей цельности, когда он совершился и стал прошедшим.